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Au début du XXe siècle, de nouvelles formes d'art sont apparues alors que les artistes exploraient de nouvelles formes d'expression abstraites. Ils ont été influencés par des événements mondiaux tels que les guerres et l'industrialisation, s'éloignant de l'esthétique ornée de l'ère victorienne. Les artistes en sont venus à utiliser des éléments fondamentaux tels que des couleurs simples et des formes géométriques. Le résultat est un héritage durable d'œuvres d'art célèbres.
Joan Miró
Le travail de l'artiste espagnol Joan Miró comprend des peintures excentriques telles que "The Garden" et la série vénérée "Constellations". Dans "Le jardin", Miro décrit trois oiseaux abstraits perchés parmi des plantes composées principalement d'éléments circulaires. Miró subdivise les oiseaux et les plantes entre des triangles et des rectangles, chaque segment d'une couleur. La série "Constellations" comprend un tableau intitulé "Le bel oiseau révélant l'inconnu à un couple d'amoureux", dans lequel de petits cercles, carrés et triangles noirs se connectent à des lignes noires sinueuses, comme si elles reliaient les étoiles d'une constellation. Seules quelques intersections ont une couleur. Les éléments créent un grand visage souriant, un profil et plusieurs petits oiseaux.
Frank Lloyd Wright, fenêtres et meubles
L'architecte Frank Lloyd Wright, célèbre pour les maisons des Prairies, utilisait des formes géométriques dans les vitraux, la vaisselle, les tissus, les lustres et les meubles. La chaise "Barrel" a un siège rond avec des accoudoirs qui se fixent à un dossier en forme de tonneau, constitué de tiges verticales étroitement espacées. Les fenêtres de Wright incluent "l'Arbre de la vie", qui sont des lignes longues et verticales surmontées de fourchettes et de carrés évoquant des feuilles d'automne. Dans les fenêtres du triptyque "Coonley", Wright s’inspira des ballons et confettis de couleurs primaires pour créer de grands rectangles verticaux qui conduisent à un groupe de petits carrés et de cercles de couleurs flottants. Au total, il a conçu plus de 4 000 œuvres d'art sous Windows.
Piet Mondrian
Aujourd'hui au MoMA (Museum of Modern Art), le classique "Broadway Boogie Woogie" de Piet Mondrian montre des lignes jaunes et blanches ressemblant aux rues de New York. Il n'a utilisé que du rouge, du jaune et du bleu sur un fond blanc. Les "rues" jaunes ont des blocs d’autres couleurs placés au hasard, ainsi que l’espace qui les sépare. Bien que la structure de base du cadre commence par une ligne horizontale et une ligne verticale le divisant en quatre quadrants égaux, le placement des autres éléments crée un rythme et un mouvement.
Vasily Kandinsky
Parmi les nombreuses conceptions géométriques, peintures et lithographies de Vasily Kandinsky de Russie, la lithographie "Orange" et le tableau "Soft Pressure" représentent bien les œuvres abstraites de l'artiste. La dynamique "orange" montre deux triangles obliques allongés perçant un cercle, avec d'autres formes géométriques qui semblent exploser vers l'extérieur. Un damier noir dans le coin supérieur gauche fournit un contrepoint à cette composition. "Soft Pressure" est plus serein, avec le fond bleu et un grand rectangle jaune qui contient un ensemble de cercles aux couleurs vives, carrés et longs, ainsi que des rectangles étroits.